Ik schreef dit als een reactie per e-mail aan iemand die om mening over KYMA vroeg, dus ik dacht dat ik hier opnieuw zou posten voor de voordelen van anderen.
Oké, ten eerste, hier is een heel goed bericht over Kyma vs MAX / MSP versus Nord Modular door Anthony Bisset.
http://www.gearslutz.com/board/electronic-music-instruments-electronic-music-production/343085-kyma-compared-max-msp-nord-modular.html
Ik gebruik ook MAX / MSP. Ik gebruik het ook voor het maken van tools en workflows. Aka SevenUpLive 2.0 voor de monoom.
MAX is echt goed in het verbinden en controleren van dingen. Ik vind het niet bijzonder geschikt voor het ontwerpen van geluiden.
Aan de andere kant heeft KYMA als primair doel bijna een definitief platform voor geluidsontwerp te zijn. Alles ondersteund, van mooi klinkende patches en rechttoe rechtaan subtractief materiaal tot zeer esoterische en bizarre vormen van synthese. Je kunt vrijwel alles met alles combineren, dus je maakt vaak mashups van een heleboel verschillende patches van een hoger niveau. Dit is veel productiever in het daadwerkelijk creëren van een interessant geluidsontwerp dan MAX / MSP.
De geluidskwaliteit is onaantastbaar. Het is meteen duidelijk wanneer je ermee aan de slag gaat. Dit komt allemaal voort uit het feit dat alle klankberekeningen in realtime plaatsvinden binnen één klokcyclus of sample. Dus KYMA is steekproefnauwkeurig. Je doet geen degelijke berekeningen op vectoren van samples, tenzij je dat wilt.
Een ander aspect van KYMA is de mogelijkheid om hete waarden te hebben voor externe controle over de patch. Dit is heel gemakkelijk te doen. Deze hot-waarden kunnen worden aangesloten op bedieningselementen of kunnen worden bediend via midi of nu OSC, waardoor u een mooie verbinding met de buitenwereld krijgt. de nieuwe OSC-ondersteuning is geweldig, vooral om MAX met KYMA te verbinden.
De stroom van een KYMA-patch is een gerichte grafiek van de signaalstroom. Dit is natuurlijk heel anders dan MAX, maar zeer vertrouwd in synthese omdat signalen van links naar rechts stromen. De componenten in de stroom kunnen prototypes van zeer laag of zeer hoog niveau zijn voor synthese.
Het is belachelijk eenvoudig om een filterbank van bijvoorbeeld 32 banden in een flow te plaatsen die wordt bestuurd door andere aspecten van een patch. Het is ook gemakkelijk om een geluid opnieuw te synthetiseren door een oscillatorbank van 1000 sinusgolven te gebruiken die worden bestuurd door de spectra van een ander geluid.
Maar misschien gebruikt u iets heel eenvoudigs, zoals een VCA- of een ADSR-envelop.
Maar om je specifieke vragen te beantwoorden
Alles wat ik hoor over kyma is echt interessant voor mij. Ik ben dol op de semi-programmeerinterface. Wat ik me echter afvraag, is hoe "nuttig" het is. Ik bedoel, het is één ding dat het een geweldig hulpmiddel is voor zeer zeldzame gelegenheden. Het is iets heel anders om een systeem te zijn dat kan bijdragen aan elk project waaraan ik werk, en me in staat stelt creatiever te zijn en buiten de gebaande paden te denken in meer dan alleen in uitzonderlijke situaties. Dat is wat ik zoek! Niet dat ik niet dol ben op de heldere nachtmerries over buffergrootte en envelopvorm etc. die Max / MSP me geeft. Dus mijn vraag aan jou: hoe gebruik je Kyma? Hoe waardevol is het voor jou, creatief? Hoe pas je het in je workflow in?
Allereerst ben ik geen sounddesigner van beroep, ik heb alleen interesse in muziek en synthese. Als ik het was, denk ik dat ik om een paar redenen overal in KYMA zou zijn.
- Het is een hulpmiddel om te leren. Je kunt vrijwel elk idee in geluid vrij snel maken of prototypen, met soms verrassende resultaten. Hier is bijvoorbeeld een leuke patch waarmee ik speelde en die klonk als een digeridoo.
http://createdigitalmusic.com/2010/03/15/osc-files-play -that-funky-music-hexagons /
Modulaire synth die KYMA aanstuurt http://www.vimeo.com/10943340
-
U kunt uw eigen bibliotheek met bouwstenen bouwen en deze blijven combineren tot nieuwe dingen. Stel dat u bijvoorbeeld een gekke motor wilt maken, mechanische drones. Je zou een patch kunnen bouwen die verschillende methoden gebruikt om ontstemde oscillatorbanken te gebruiken om je eigen drone-machine te maken.
-
Een soort geheim wapen voor sounddesign. Als dat mijn beroep was. Ik zou er helemaal overheen zijn.
Dus mijn workflow voor KYMA is zo. Ten eerste gebruik ik het voor effecten. Granulaire reverbs. Pitch / Time shifting, Filterbanks etc ...
Soms gebruik ik KYMA om een idee te creëren dat ik vond op de modulaire synth. Misschien speelde ik met een interessant FM-concept en wil ik een patch bouwen die een aspect daarvan herschept om later opnieuw te gebruiken.
Het is een leermiddel om nieuwe concepten te ontdekken. Iemand noemde de sterke algoritmen van Karplus. Ik heb het op Wikipedia opgezocht en een prototype gevonden in KYMA. Een patch gebouwd om metalen buizen na te bootsen. Je kunt experimenteren met het volledige bereik van vrijwel elke synthesetechniek die ooit is ontwikkeld, of misschien je eigen techniek uitvinden. Dat is gewoon gaaf.
Ik kan dingen doen in KYMA die ik gewoon niet kan in andere systemen. Het is dus een aanvulling op andere technieken. Leuker om subtractieve dingen op modulair te patchen, maar dan kan ik dingen doen zoals het geluid door een 32-bands vaste filterbank sturen waarvan de banden noten in een andere volgorde of zoiets toetsen.
Nadelen: terwijl u reeds bestaande effecten en geluid uit de doos kunt gebruiken. Dat zou niet genoeg zijn om KYMA te rechtvaardigen, er is zeker een leercurve. Als je MAX al hebt geleerd, maak ik me geen zorgen, maar ben van plan hier 100 uur in te investeren voordat je over de bult heen bent. Als je gewoon een omgeving wilt zeggen om subtractieve synthesizers te doen. Het doet dit zeker, maar het zou sneller zijn in een omgeving die was geoptimaliseerd om een modulaire synth te zijn. De open aard betekent dat je soms moet ontdekken welke tool je moet gebruiken om daar te komen. Er zijn meer dan 200 prototypecomponenten, dus het kost wat tijd om het beste pad te vinden. Er zijn gewoonlijk veel oplossingen voor hetzelfde probleem.
Gebruik bijvoorbeeld een eenvoudige blokgolf, een oscillator die een blokgolftafel gebruikt, OF gebruik twee zagen die met een vertragingslijn worden gecompenseerd en gecombineerd. Nu kan ik de vertraging aanpassen om soepel van zaag naar vierkant te veranderen. Ik kan een hete variabele invoeren voor Pulse Width, of ik pak gewoon een prototype dat PWM implementeert. Je kunt naar het metaal gaan of op een veel hoger niveau werken dan in MAX.
Gebruik de Tao-editor om vloeiende spectrale morphs te creëren tussen twee totaal verschillende geluiden, van mens tot kat tot hond enz ... Hersynthese en morphing? Er zijn een half dozijn manieren om dit in KYMA te doen die anders zijn.
Laatste advies. Als je het serieus meent, koop dan het boek !! KYMA heeft $ 35 onthuld. Het is geweldig om te lezen, zelfs zonder KYMA. Als u zich aangetrokken voelt tot de concepten daar, zult u waarschijnlijk genieten van het systeem.